Δελτίο Τύπου | 4+1 ΚΕΙΜΕΝΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΧΑΤΖΗΜΙΧΑΛΗ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ

4+1 ΚΕΙΜΕΝΑ

ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ

ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΧΑΤΖΗΜΙΧΑΛΗ

ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ

ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΑΨΑΛΗΣ

--

ΣΑΒΒΑΣ ΜΙΧΑΗΛ

--

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ A. ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ

--

ΜΙΧΑΛΗΣ ΧΡΥΣΑΝΘΟΠΟΥΛΟΣ

--

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΡΒΑΝΙΤΑΚΗΣ

Εκδόσεις ΑΓΡΑ / ELEFTHERIA TSELIOU GALLERY

Μάιος 2025

Αριθμός σελίδων: 104 , Τιμή: 11,00 Ευρώ

ISBN: 978-960-505-690-2

Τα κείμενα που αποτελούν αυτό το μικρό βιβλίο είναι η αντίδραση των συγγραφέων τους στη θέαση της έκθεσης «Γιώργος Χατζημιχάλης. Έργα από το 1996 έως το 2019». Η μεγάλη αναδρομική έκθεση του ζωγράφου, λόγω της πανδημίας, αντί το 2020, πραγματοποιήθηκε από τον Σεπτέμβριο του 2023 έως τον Ιανουάριο του 2024 στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς, σε όλους τους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου.

Λόγω της αναβολής συμπεριλήφθηκαν ακόμα δύο έργα. Στην πραγματικότητα έγιναν δύο εκθέσεις, η πρώτη μέχρι την Κυριακή 5 Νοεμβρίου και η δεύτερη από την Πέμπτη 23 Νοεμβρίου μέχρι την Κυριακή 14 Ιανουαρίου.

* Το βιβλίο συνοδεύεται από ένα QR code που οδηγεί σε όλα τα έργα του ζωγράφου που αναφέρουν οι συντάκτες των δοκιμίων.

✥

Η έκδοση των δοκιμίων κυκλοφόρησε με την ευκαιρία της νέας ατομικής έκθεσης του Γιώργου Χατζημιχάλη στην Eleftheria Tseliou Gallery με τίτλο 5 Έργα, που εγκαινιάστηκε στις 6 Μαΐου και θα διαρκέσει έως τις 7 Ιουνίου 2025.

Πρόκειται για την πρώτη ατομική παρουσίαση του Γιώργου Χατζημιχάλη μετά τη μεγάλη αναδρομική έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη. Αυτή τη φορά, ο Γιώργος Χατζημιχάλης παρουσιάζει στον χώρο της γκαλερί πέντε έργα που εκτίθενται για πρώτη φορά στο κοινό.

Διάρκεια έκθεσης: 6 Μαΐου - 7 Ιουνίου 2025

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 12:00-20:00, Σάββατο 12:00-15:00

Eleftheria Tseliou Gallery: Ηρακλείτου 3 / Αθήνα 10673 

τηλ.: 2103618188 / info@tseliougallery.com

Ο ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΧΑΤΖΗΜΙΧΑΛΗ

ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ

Δελτίο Τύπου | ΜΟΝΤΕΡΝΑ ΤΕΧΝΗ 1850-1940 του Νίκου Δασκαλοθανάση

ΝΙΚΟΣ ΔΑΣΚΑΛΟΘΑΝΑΣΗΣ

ΜΟΝΤΕΡΝΑ ΤΕΧΝΗ

1850-1940

Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Απρίλιος 2024 

Αριθμός σελίδων : 400, Τιμή : 20,00 Ευρώ

ISBN: 978-960-505-616-2

TO ΑΝΑ ΧΕΙΡΑΣ ΒΙΒΛΙΟ ΑΝΑΦΕΡΕΤΑΙ σε μία κρίσιμη περίοδο της ιστορίας της δυτικής τέχνης. Πράγματι, στα μέσα του 19ου αιώνα εμφανίζονται οι ρήξεις που θα καθορίσουν ό,τι αποκαλούμε μοντέρνα τέχνη, ενώ κάπου εκατό χρόνια αργότερα, λίγο πριν τα μέσα του 20ού αιώνα, η πορεία αυτή θα ανακοπεί βίαια. Ο Δεύτερος Παγκόσμιος πόλεμος θα θέσει το καταληκτικό όριο στην παρούσα αφήγηση που ξεκινά από το φαινόμενο των παγκόσμιων εκθέσεων, ως πεδίο επίδειξης των νέων τεχνολογιών και της διεθνούς οικονομίας, παράγοντες που διαμορφώνουν τις μοντέρνες «κοινωνίες των μαζών». Η ανθρώπινη εργασία, η δόμηση του εικαστικού χώρου, η τοπιογραφία, η διαχείριση του γυναικείου σώματος, η λειτουργία του βλέμματος, η αναζήτηση της εθνικής ταυτότητας, η τέχνη ως έκφραση, ο «πρωτογονισμός», ο «χαμερπής υλισμός» και η «παρακμή» είναι κάποιες από τις έννοιες που χαράσσουν εδώ το αφηγηματικό νήμα. Εκτενής αναφορά γίνεται στην αντιπαράθεση «εκφυλισμένης» και «γερμανικής» τέχνης που πραγματοποίησε ο εθνικοσοσιαλισμός, αποκρύπτοντας κάτω από τον καπνό της πυράς των κατεστραμμένων έργων μιάν άλλη αλήθεια : ότι και ο ίδιος ο φασισμός, παρά το αγροτικό του προσωπείο, αποτελεί εξίσου τέκνο της βιομηχανικής εποχής, μιας εποχής που την εγκαινίασαν οι μεγάλες παγκόσμιες εκθέσεις. Με αυτή την ευκαιρία προσεγγίζεται αφενός η ζωγραφική τού Πικάσσο που συγχρονίστηκε με τη δημοκρατική κυβέρνηση της Ισπανίας στα χρόνια του Εμφυλίου, η σχέση των φουτουριστών με το καθεστώς του Μουσσολίνι, μα και η «τρίτη» σημαίνουσα εκδοχή της τέχνης του Μεσοπολέμου, ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός. Η αφήγηση, χωρίς να παραλείπει καλλιτεχνικά γεγονότα και ιστορικά συμβάντα, εστιάζει αφενός σε συγκεκριμένα έργα που αναλύονται σε μεγαλύτερο βάθος και αφετέρου σε ορισμένες έννοιες οι οποίες κρίνονται σημαντικές για την κατανόηση της ίδιας της ιστορίας της τέχνης αυτού του πολυκύμαντου αιώνα.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ

Ο ΝΙΚΟΣ ΔΑΣΚΑΛΟΘΑΝΑΣΗΣ είναι καθηγητής ιστορίας της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης στο Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών.

Έχει δημοσιεύσει, μεταξύ άλλων, μια μονογραφία για τον Giorgio de Chirico (Η ζωγραφική του Giorgio de Chirico : η άρθρωση του μεταφυσικού χώρου, Αθήνα, Εκδόσεις Opera / Critica, 2001), ένα βιβλίο για τον ιστορικό ρόλο του καλλιτέχνη (Ο καλλιτέχνης ως ιστορικό υποκείμενο : από τον 19ο στον 21ο αιώνα, Αθήνα, Εκδόσεις Άγρα, 2004), μια μελέτη για την πρώιμη συγκρότηση της ιστορίας της τέχνης στην Ευρώπη (Ιστορία της τέχνης, η γέννηση μιας νέας επιστήμης : Από τον 19ο στον 20ο αιώνα, Αθήνα, Εκδόσεις Άγρα, 2013) και μια συλλογή κειμένων του (Restitutions. 14 κείμενα ιστορίας της τέχνης, Αθήνα, Εκδόσεις futura, 2015). Πρόσφατα μετέφρασε και επιμελήθηκε Το τραγούδι του Αριστοτέλη η Αριστοτέλης και Φυλλίς (Αθήνα, Εκδόσεις Άγρα, 2018), ενώ επιμελήθηκε και τον Τιμητικό τόμο για τη Νίκη Λοϊζίδη (Αθήνα, Εκδόσεις futura, 2019). Το 2021 κυκλοφόρησε το βιβλίο του Ιστορία της τέχνης 1945 -1975 : Από τη μοντέρνα στη σύγχρονη τέχνη. Ζωγραφική – Γλυπτική – Αρχιτεκτονική, Αθήνα, Εκδόσεις futura. Έχει την ευθύνη της περιοδικής έκδοσης Ιστορία της τέχνης (Αθήνα, Εκδόσεις futura). Τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα αφορούν την ιστοριογραφία της τέχνης καθώς και τη θεωρία και την ιστορία της τέχνης από τα μέσα του 19ου αιώνα έως τις μέρες μας.

ΕΠΙΣΗΣ ΣΤΙΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΡΑ

  

Εισαγωγή - μετάφραση

Ν. Δασκαλοθανάση

Επίμετρο

Ν. Δασκαλοθανάση

Εισαγωγή - επιμέλεια
Ν. Δασκαλοθανάση

Δελτίο Τύπου | ΒΟΫΤΣΕΚ / ΟΥΡΑΝΟΣ ΑΟΥΣΒΙΤΣ του Κωνσταντίνου Χατζηνικολάου

 

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΧΑΤΖΗΝΙΚΟΛΑΟΥ

ΒΟΫΤΣΕΚ

[ ΒΑΣΙΣΜΕΝΟ ΣΤΟΝ ΜΠΥΧΝΕΡ ]

ΟΥΡΑΝΟΣ ΑΟΥΣΒΙΤΣ

Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Ιούλιος 2021

Αριθμός σελίδων : 112, Τιμή : 9,00 Ευρώ

ISBN: 978-960-505-512-7

Aν ο Βόυτσεκ αποτελεί μια λαχανιασμένη, θραυσματική σύνοψη στο θεατρικό έργο του Μπύχνερ, κείμενο κατεξοχήν αποσπασματικό, τότε ο Ουρανός Άουσβιτς, που προέκυψε έπειτα από μια επίσκεψη στο στρατόπεδο συγκέντρωσης τον Σεπτέμβριο του 2007, δεν είναι παρά η μάταιη απόπειρα να διατηρηθεί η προσωπική μνήμη προτού κομματιαστεί, γίνει θραύσματα και εξαφανιστεί.

Τα δύο γραπτά παρουσιάστηκαν σε ισάριθμες εικαστικές εκθέσεις το 2017 και δουλεύτηκαν ξανά για την παρούσα έκδοση.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ

Ο ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΧΑΤΖΗΝΙΚΟΛΑΟΥ γεννήθηκε το 1974 στην Αθήνα. Είναι συγγραφέας και κινηματογραφιστής. Η βασική του φιλμογραφία περιλαμβάνει τρίλεπτες βουβές ταινίες σε Σούπερ 8. Στο εικαστικό του έργο συνδυάζει σινεμά, κείμενο, φωτογραφία.

Έχει κυκλοφορήσει το μυθιστόρημα Ιάκωβος (αντίποδες, 2016). Το 2017 συμμετείχε στην documenta 14. Το 2019 ολοκλήρωσε το ντοκυμανταίρ μικρού μήκους Henrieta & Ivan. Υπήρξε μέλος της κινηματογραφικής ομάδας Κίνε. Αρθρογραφεί στην Καθημερινή. Άλλα βιβλία του : Σημειώσεις από τα βουνά, ποίηση (Loraini Alimantiri Gazonrouge, 2009) και Μίμοι, με τον Ανδρέα Ράγκναρ Κασάπη, ποίηση (εκδόσεις των μίμων, 2017).

ΕΙΚΟΝΑ ΕΞΩΦΥΛΛΟΥ

Καρέ από το υλικό της ταινίας Βόυτσεκ του Κ. Χατζηνικολάου (2017).

Δελτίο τύπου | ΛΑΓΝΕΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ - ΠΑΡΑΔΕΙΣΙΑ ΠΤΗΝΑ | Δύο μικρά λευκώματα τσέπης με έργα από τα αρχεία της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας

Οι ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΡΑ, σε συνεργασία με την ΕΘΝΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΓΑΛΛΙΑΣ,

εκδίδουν δύο εικονογραφικά βιβλίδια – μικρά λευκώματα τσέπης.

ΛΑΓΝΕΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ

ΠΑΡΑΔΕΙΣΙΑ ΠΤΗΝΑ

ΑΠΟ ΤΑ ΑΡΧΕΙΑ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ ΤΗΣ ΓΑΛΛΙΑΣ

Πρόλογος: SYLVIE AUBENAS Μετάφραση: Ισμήνη Δούκα Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Δεκέμβριος 2018 Αριθμός σελίδων : 48, Τιμή : 7,90 Ευρώ ISBN: 978-960-505-373-4

Πρόλογος: CORINNE LE BITOUZÉ Μετάφραση: Ισμήνη Δούκα Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Δεκέμβριος 2018 Αριθμός σελίδων : 48, Τιμή : 7,90 Ευρώ ISBN: 978-960-505-372-7

* * *

Το πρώτο είναι οι ΛΑΓΝΕΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ, από την τεράστια συλλογή φωτογραφιών γυμνών από τον 19^ο αιώνα, που έχει στα αρχεία της η Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας. 

Οι φωτογραφίες γυμνών γυναικών (και ανδρών) χρησιμοποιήθηκαν αρχικά, και έλαβαν και την άδεια της αστυνομίας, ως πρότυπα γυμνών σωμάτων για χρήση από τους καλλιτέχνες στη θέση των ζωντανών μοντέλων. Βεβαίως, η χρήση τους ξεπέρασε κατά πολύ τον αρχικό σκοπό για τον οποίο εγκρίθηκε η αρχική τους νομιμότητα.  Πολλοί διάσημοι φωτογράφοι, αλλά και συγγραφείς και καλλιτέχνες, ασχολήθηκαν με το είδος. 

Εφιστούμε προσοχή στο χαριτωμένο γεγονός ότι στη Γαλλία, που έχει μακρά παράδοση στην κουλτούρα του έρωτα σε όλες τις εκφάνσεις του, η Εθνική Βιβλιοθήκη της χώρας τολμά να εγκαινιάσει τη σειρά των βιβλιδίων της, που αντλείται από το τεράστιο πρωτότυπο υλικό των αρχείων της, με φωτογραφίες γυμνών γυναικών. Καμία Εθνική Βιβλιοθήκη στον κόσμο δεν μας έχει συνηθίσει σε τέτοια εκδοτική επιλογή!

 * * *

Το δεύτερο είναι τα ΠΑΡΑΔΕΙΣΙΑ ΠΤΗΝΑ, που περιέχει μια επιλογή από την πολύτομη Φυσική ιστορία των πτηνών του κόμη de Buffon (1708 – 1788), στα τέλη του 18^ου αιώνα. Ογδόντα καλλιτέχνες εργάστηκαν πάνω στα αρχικά σχέδια του F.-N. Martinet. Είναι ένα τεράστιο ουτοπικό έργο, που συμβάδισε με το κίνημα του Διαφωτισμού, όταν ανακαλυπτόταν ο νέος κόσμος με τα ταξίδια και τις καινούργιες γνώσεις. Σε όλα τα μέρη του πλανήτη, έφευγαν αποστολές από φυσιοδίφες, επιστήμονες, και καλλιτέχνες. Μετά την πολύτομη καταγραφή των ζώων, ο Buffon επιδόθηκε στο ακόμα πιο φιλόδοξο σχέδιο για την καταγραφή των πτηνών. Οι δυσκολίες κατάταξης κατά είδη ήταν τεράστιες, διότι συχνά διαφέρουν μεταξύ τους  σημαντικά τα αρσενικά με τα θηλυκά καθώς και οι νεοσσοί. Οι εικόνες των πτηνών από τη Λατινική Αμερική, την Αφρική και άλλα μέρη του πλανήτη είναι εξαιρετικής ομορφιάς και χρωματικού πλούτου. Ένα δείγμα τους βλέπουμε στο παρόν βιβλίδιο.   

   

  

Δελτίο τύπου | ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ της Χριστίνας Νάκου

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΝΑΚΟΥ

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ

με διάφορους τρόπους

Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Δεκέμβριος 2016

Αριθμός σελίδων : 192,  Τιμή : 18,90  Ευρώ

ISBN: 978-960-505-268-3

Μια πρωτότυπη και δημιουργική μέθοδος για να γνωρίσουν και να αγαπήσουν τα παιδιά τις ιστορίες και τον κόσμο της Τέχνης.

Προϊστορικές σπηλαιογραφίες, αιγυπτιακά ανάγλυφα, ερυθρόμορφα αγγεία, η Στήλη του Τραϊανού, βυζαντινά ψηφιδωτά, βιτρό, το ινδικό έπος της Μαχαμπχάρατα, ο πήλινος στρατός του Κιν Σι Χουάνγκ Τι, αλλά και το πέρασμα από τα μεσαιωνικά χειρόγραφα στην εφεύρεση της τυπογραφίας και τη μετάδοση της γνώσης σε περισσότερους ανθρώπους. Μια διαδρομή στο χρόνο και τις δημιουργίες της τέχνης γεμάτη χρώματα, σχήματα, ιδέες και υλικά.

Το βιβλίο αυτό συγκεντρώνει και παρουσιάζει τα εργαστήρια που οργανώθηκαν τη χρονιά 2010-2011. Στο πρόγραμμα συμμετείχαν παιδιά 5-10 χρονών.

Τα έργα των παιδιών που παρουσιάζονται στο βιβλίο έχουν παρουσιαστεί στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων "Πάρκο Ελευθερίας", στο «Αθανασάκειο» Αρχαιολογικό Μουσείο Βόλου και στην Δημοτική Πινακοθήκη του Δήμου Κέρκυρας ενώ κάποια έργα εκτέθηκαν επίσης το 2011 στην Διπλάρειο Σχολή στα πλαίσια της 3^ης Biennale της Αθήνας.

Ένα έργο τέχνης πριν φτιαχτεί υπάρχει στη φαντασία του καλλιτέχνη.

Ύστερα, υπάρχει σαν εικόνα στη φαντασία του θεατή.

Όποιος το επιθυμεί μπορεί να αφιερώσει χρόνο στο να κοιτάξει τα

έργα της τέχνης, να αναρωτηθεί για το νόημά τους και

να πειραματιστεί με τα υλικά και τις τεχνικές τους.

Κάθε καλλιτέχνης μιλάει μέσα από το έργο του, με τον δικό του τρόπο.

Μερικές φορές αναζητεί το διάλογο και άλλες φορές αρκείται

στην απόλαυση της δημιουργίας. [ ... ]

Χ. Ν.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΧΕΙΑ

Η Χριστίνα Νάκου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1973. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών  της Αθήνας (1990-1996). Έχει  παρουσιάσει την δουλειά της σε εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2000 εκπροσώπησε την Ελλάδα ως ζωγράφος στο 18ο ετήσιο Μεσογειακό Πολιτιστικό Φεστιβάλ της Περιφέρειας της Νότιας Γαλλίας Les Rencontres Méditerranéennes , ενώ το 2013 παρουσίασε το έργο της Fear,στο CCCBστην Βαρκελώνη, προσκεκλημένη στο Art and Crisis Residency του Tramod. Το 2014 παρουσίασε το έργο της «Θάλασσα» στο Παγκόσμιο Συνέδριο Σύγχρονου Ψηφιδωτού, στο Αrchitekturzentrum Wien στη Βιέννη.

Από το 2010 έχει οργανώσει εικαστικά προγράμματα για παιδιά, στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, το Μουσείο Μπενάκη, το Μουσείο Μπουζιάνη, την πρεσβεία της Νορβηγίας στην Αθήνα, την Σχολή Χιλλ και άλλους φορείς.  http://www.christinanakou.gr/ 

Δελτίο τύπου | ΟΨΕΙΣ ΑΔΗΛΩΝ του Χρήστου Μποκόρου

ΧΡΗΣΤΟΣ ΜΠΟΚΟΡΟΣ

ΟΨΕΙΣ ΑΔΗΛΩΝ

Εκδόσεις ΑΓΡΑ – Μουσείο Μπενάκη

Δεκέμβριος 2016

Αριθμός σελίδων: 336 , Τιμή : 45,00 Ευρώ

ISBN Εκδόσεων Άγρα: 978-960-505-270-6

ISBN Μουσείου Μπενάκη: 978-960-476-207-1

Κυκλοφόρησε από τις Εκδόσεις Άγρα σε συνεργασία με το Μουσείο Μπενάκη ο κατάλογος της αναδρομικής έκθεσης του ζωγράφου Χρήστου Μποκόρου Όψεις αδήλων. Η έκδοση περιλαμβάνει 140 έργα του καλλιτέχνη.

Ζωγραφικὴ μαρτυρία μιᾶς διαδρομῆς αὐτογνωσίας ἀπὸ τὴ μαθητεία στὸ πραγματικὸ μέχρι τοὺς πειρασμοὺς τοῦ ἀοράτου καὶ ἀπὸ ἐκεῖ στὰ στοιχειώδη ζητούμενα μιᾶς λιτῆς εὐημερίας. Ἕνα φωτεινὸ παραπέτασμα στὸ χάος εἶναι ἡ ζωγραφικὴ καὶ «ὄψις ἀδήλων τὰ φαινόμενα».

Ὅταν ἤμαστε μικρὰ μὲ τὴν ἀδελφή μου, μᾶς ἔδινε ἡ μητέρα μας ἀπὸ ἕνα ψαλίδι καὶ κόβαμε, πέρα-δῶθε σὲ μακριὲς λουρίδες, τὰ παλιωμένα ροῦχα ποὺ δὲν ἄντεχαν πιὰ ἄλλες ἐπιδιορθώσεις.

Ταιριάζαμε τὰ χρώματα, δέναμε μετὰ τὶς λουρίδες τὴ μία μὲ τὴν ἄλλη καὶ τὶς τυλίγαμε σὲ μεγάλες μπάλες. Τὸ κάναμε μὲ χαρά, καὶ γιὰ τὴν ἐπιτρεπόμενη καταστροφὴ καὶ γιὰ τὸ παιχνίδι μὲ τὰ πολύχρωμα κουβάρια, πρὶν μποῦν ὑφάδι στὸ στημόνι τοῦ ἀργαλειοῦ καὶ γίνουνε στρωσίδια τὰ κουρέλια μας. Ὅταν μετὰ ξαπλώναμε στὶς καθαρές, φρεσκοπλυμένες κουρελοῦδες, ἀναγνωρίζαμε στὶς ρίγες τους τὰ ροῦχα μας, φορέματα, σεντόνια, τραπεζόπανα, πετσέτες. Τὴν ἱστορία μας, τὴ ζωή μας μεταπλασμένη στὴν αὐτονόητη συνέχεια τῆς οἰκιακῆς οἰκονομίας.

Τίποτε δὲν πάει χαμένο, τίποτε δὲν παλιώνει ὅσο μπορεῖ νὰ μᾶς συντρέχει ζωντανό. Τὰ πίσω χρόνια μας μᾶς φέρανε ὣς ἐδῶ –τὰ κουρελάκια μας–, νὰ ὀνειρευόμαστε τὸ μέλλον πολύχρωμο καὶ φωτεινὸ καὶ ὡραῖο καὶ νάμαστε κι ἐμεῖς γεροὶ νὰ τὸ καλοδεχτοῦμε.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ

Ο Χρήστος Μποκόρος γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1956. Σπούδασε νομικά στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης (1975-1979) και ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (1983-1989). Έχει εκπροσωπήσει επανειλημμένως την Ελλάδα και έχει διακριθεί σε διεθνείς διοργανώσεις. Το 1992 του απονεμήθηκε το Μεγάλο Βραβείο του 24^ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ζωγραφικής στην Cagnes-sur-Mer στη Γαλλία, και ένα χρόνο αργότερα τιμήθηκε με το Βραβείο της Πόλης Saint-Paul de Vence στο πλαίσιο της 13ης Μπιενάλε Μεσογείου στη Νίκαια. Έχει εκθέσει σε πολλές χώρες του κόσμου. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές εντός και εκτός της Ελλάδας. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

www.bokoros.gr

***

  

Η έκδοση πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία της έκθεσης του Χρήστου Μποκόρου 

Όψεις αδήλων στο Μουσείο Μπενάκη ( Κτίριο οδού Πειραιώς ) 

21 Δεκεμβρίου 2016 - 28 Φεβρουαρίου 2017

Δελτίο τύπου | eμερολόγιο του Χρήστου Μποκόρου

ΧΡΗΣΤΟΣ ΜΠΟΚΟΡΟΣ

e μερολόγιο

20162015201420132012

Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Δεκέμβριος 2016

Αριθμός σελίδων:  376 , Τιμή : 19,00 Ευρώ

ISBN: 978-960-505-269-0

 

Αφιέρωση αντί επιλόγου:

Πάει καιρός που μ’ έσπρωχναν φίλοι και γνωστοί ν’ ανοίξω μια σελίδα στο fb για να ενημερώνονται όσοι θέλανε να μάθουν για τα έργα και τις εκθέσεις μου μιας και δεν πολυκυκλοφορώ. Ήταν κι η ζωή μου μετέωρη εκείνον τον καιρό. Έτσι άρχισα να δημοσιεύω αραιά και που αυτά που έκανα και νά που κατάληξε ημερολόγιο. Πολλές φορές στο παρελθόν προσπάθησα μάταια να κρατήσω τακτικές σημειώσεις αλλά ποτέ δεν τα κατάφερα να συγκεντρωθώ πάνω από λίγες μέρες. Εδώ, με τη βοήθεια και των συνομιλητών, κάτι έγινε. Στην αρχή μάλιστα μετείχα, απαντούσα κιόλας στα σχόλιά σας και την αγάπη των εικονικών φίλων που όλο και πλήθαιναν αλλά σιγά σιγά το απέφευγα κι εντέλει έπαψα ολωσδιόλου να αποκρίνομαι, παρότι μάλλον σ’ αυτά τα ενθουσιώδη και παρήγορα σχόλια των ανθρώπων που με παρακολουθούσαν χρωστάω την επιμονή τεσσάρων και πλέον χρόνων. Απ’ το πρόσχημα της δυνητικής επικοινωνίας απέμεινε η καταγραφή ημερών, έργων και εικόνων. Τυπωμένα τώρα σε βιβλίο, σαρκωμένα σε ύλη, εκδόθηκαν από τις εκδόσεις Άγρα επ'ευκαιρία της αναδρομικής έκθεσης "Όψεις αδήλων" στο Μουσείο Μπενάκη, αφιερωμένα μ’ ευγνωμοσύνη στους διαδικτυακούς φίλους που με συντρόφευαν στη φωτισμένη οθόνη του ηλεκτρονικού κενού.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ

Ο Χρήστος Μποκόρος γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1956. Σπούδασε νομικά στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης (1975-1979) και ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (1983-1989). Έχει εκπροσωπήσει επανειλημμένως την Ελλάδα και έχει διακριθεί σε διεθνείς διοργανώσεις. Το 1992 του απονεμήθηκε το Μεγάλο Βραβείο του 24^ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ζωγραφικής στην Cagnes-sur-Mer στη Γαλλία, και ένα χρόνο αργότερα τιμήθηκε με το Βραβείο της Πόλης Saint-Paul de Vence στο πλαίσιο της 13ης Μπιενάλε Μεσογείου στη Νίκαια. Έχει εκθέσει σε πολλές χώρες του κόσμου. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές εντός και εκτός της Ελλάδας. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Ο ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΑΝΔΡΕΑΣ ΕΜΠΕΙΡΙΚΟΣ | 04.11.15 - 02-12.15 στο Μουσείο Γουναρόπουλου

Ο ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ 

ΑΝΔΡΕΑΣ ΕΜΠΕΙΡΙΚΟΣ

Εγκαίνια έκθεσης:

Τετάρτη 4 Νοεμβρίου 2015

ώρα 19.00

Το Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου θα παρουσιάσει από 4 Νοεμβρίου έως 2 Δεκεμβρίου 2015 την έκθεση "Ο φωτογράφος Ανδρέας Εμπειρίκος".

Ο Ανδρέας Εμπειρίκος, εισηγητής της σουρεαλιστικής ποίησης και της ψυχανάλυσης στην Ελλάδα, υπήρξε «μανιώδης φωτογράφος», όπως τον χαρακτήριζαν οι φίλοι του. Στην έκθεση θα παρουσιαστούν εβδομήντα περίπου από τις χιλιάδες ασπρόμαυρες καλλιτεχνικές του φωτογραφίες, κυρίως σκηνές της καθημερινής ζωής, τοπία και συνθέσεις. 

Ο Εμπειρίκος προσεγγίζει τη φωτογραφία με την ευαισθησία και τη ματιά του υπερρεαλιστή και του ψυχαναλυτή, δημιουργώντας σύνθετες εικόνες ιδιαίτερης αισθητικής αξίας. Όπως ο ίδιος έλεγε «Μία φωτογραφία ζει, έχει ολόκληρη δική της δράσι, συνυφασμένη με την ζωή του θεατή, όπως ένα φλουρί, ένα κρύσταλλο, ή ένα γάντι».

Παράλληλα με το φωτογραφικό έργο του ποιητή, η έκθεση θα αναδείξει και τη φιλία του με τον ζωγράφο Γιώργο Γουναρόπουλο, μέσα από σχέδια, έργα ζωγραφικής, ποιήματα και αρχειακό υλικό.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

• Τετάρτη 4 Νοεμβρίου

19:00: Συζήτηση με θέμα: «Ανδρέας Εμπειρίκος. Υπερρεαλισμός και φωτογραφία»

Εισηγητές: Λεωνίδας Εμπειρίκος (Ιστορικός), Δημήτρης Καλοκύρης (Συγγραφέας, Πρόεδρος Εταιρείας Συγγραφέων), Σταύρος Πετσόπουλος (Εκδότης της «Άγρας»), Δαμιανός Μωραΐτης (Μαθηματικός)

• Σάββατο 7 Νοεμβρίου

11:00 – 12:00: Ξενάγηση στην έκθεση από τον Δαμιανό Μωραΐτη

12:00 – 13:00: Προβολή της ταινίας Ανδρέας Εμπειρίκος – Ο ποιητής μέσα από τις εικόνες του, σε σκηνοθεσία Ηλία Γιαννακάκη, από τη σειρά «Παρασκήνιο» της ΕΡΤ (διάρκεια 52’)

• Σάββατο 14 Νοεμβρίου

12:30 – 13:30: Ομιλία των Γιώργη Γιατρομανωλάκη (καθηγητής κλασικής φιλολογίας, συγγραφέας) και Νίκου Σιγάλα (ιστορικός, ερευνητής στο Institut français d’études anatoliennes, Κωνσταντινούπολη) για τη σχέση Α. Εμπειρίκου – Γ. Γουναρόπουλου, όπως διαφαίνεται στην ποιητική συλλογή 1934 - Προϊστορία ή Καταγωγή

• Σάββατο 21 Νοεμβρίου

12:30 – 14:00: Προβολή της ταινίας Ανδρέας Εμπειρίκος, σε σκηνοθεσία Τάσου Ψαρρά, από τη σειρά «Εποχές και συγγραφείς» της ΝΕΤ (διάρκεια 131’) 

• Σάββατο 28 Νοεμβρίου

12:30 – 14:00: Προβολή της ταινίας Ανδρέας Εμπειρίκος, σε σκηνοθεσία Τάσου Ψαρρά, από τη σειρά «Εποχές και συγγραφείς» της ΝΕΤ (διάρκεια 131’) 

Οι ταινίες θα προβάλλονται με την ευγενική παραχώρηση των δημιουργών και του Αρχείου της ΕΡΤ 

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ σε όλες τις εκδηλώσεις

Διάρκεια έκθεσης: 4 Νοεμβρίου – 2 Δεκεμβρίου 2015

Ωράριο λειτουργίας:

Τρίτη – Τετάρτη: 09.00 – 13.30 & 17.00 – 20.00

Πέμπτη – Σάββατο: 09.00 – 15.00. Κυριακή – Δευτέρα: κλειστά

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΑ ΛΕΥΚΩΜΑΤΑ ΤΟΥ ΑΝΔΡΕΑ ΕΜΠΕΙΡΙΚΟΥ ΣΤΙΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΡΑ

Δελτίο τύπου | ΤΟ ΚΟΙΝΟ - ΚΩΜΩΔΙΑ ΧΩΡΙΣ ΤΙΤΛΟ του Λόρκα (μετάφραση Κοσμά Ξενάκη)

Σχεδιασμός εξωφύλλου: Κοσμάς Ξενάκης

 ΦΕΝΤΕΡΙΚΟ ΓΚΑΡΘΙΑ ΛΟΡΚΑ 

ΤΟ ΚΟΙΝΟ - ΚΩΜΩΔΙΑ ΧΩΡΙΣ ΤΙΤΛΟ

 Μετάφραση: ΚΟΣΜΑΣ ΞΕΝΑΚΗΣ

 

Εκδόσεις ΑΓΡΑ, Μάρτιος 2015

Αριθμός σελίδων : 128, Τιμή : 9,00 Ευρώ

ISBN: 978-960-505-179-2

 

Με την ευκαιρία της αναδρομικής έκθεσης έργων του ΚΟΣΜΑ ΞΕΝΑΚΗ στο ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ, οι Εκδόσεις ΑΓΡΑ ανατυπώνουν, σε περιορισμένο αριθμό αντιτύπων, τις μεταφράσεις του Κοσμά Ξενάκη των δύο υπερρεαλιστικών έργων του Λόρκα που πρωτοεκδόθηκαν το 1978 στην Ισπανία και που είχαν κυκλοφορήσαν τον Νοέμβριο του 1981 στα ελληνικά.

Ήταν το 17^ο  βιβλίο των Εκδόσεων ΑΓΡΑ.

Σχεδιασμός εξωφύλλου: Κοσμάς Ξενάκης

"Τολμηρότατο και με μια εντελώς νέα τεχνική. Είναι το καλύτερο που έχω γράψει για το θέατρο. (…) Δεν αντιλήφτηκαν τίποτα ή τρόμαξαν - το καταλαβαίνω. Το έργο είναι πολύ δύσκολο και για την ώρα δεν μπορεί να παιχτεί. Έχουν δίκιο. Αλλά σε δέκα ή είκοσι χρόνια θα γίνει τρομερή επιτυχία. Θα δεις."

Αυτά είναι τα λόγια του Λόρκα, μετά την πρώτη ανάγνωση του έργου Το Κοινό σε φίλους του, το φθινόπωρο του 1931. Από τότε το έργο ξαναδουλεύτηκε αλλά δεν εκδόθηκε ποτέ ολόκληρο. Μια μορφή του χειρογράφου παραδόθηκε στον R. M. Nadal που για χρόνια πολλά έψαχνε για άλλες εκδοχές του έργου και την χαμένη 5η σκηνή του χειρογράφου. Εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1978 στην Ισπανία με το μονόπρακτο Κωμωδία χωρίς τίτλο, που αρχικά νόμισαν ότι πρόκειται για την περίφημη χαμένη 5η σκηνή.
Το Κοινό, δράμα υπερρεαλιστικό, δίνει μια άλλη εικόνα για το έργο του Λόρκα. Τολμηρή αναζήτηση ενός ονειρικού θεάτρου με ποιητικές εκλάμψεις, όπου μέσα από τεχνικές και μοτίβα που πολύ αργότερα θα χρησιμοποιηθούν από την πρωτοπορία του θεάτρου (Pirandello, Cocteau, Genet, Beckett κ.ά.), μιλάει για τον ομοφυλόφιλο έρωτα, το θάνατο, την αδυναμία και το τυχαίο στον έρωτα, προβληματίζεται πάνω στη φύση του θεάτρου, στις σχέσεις συγγραφέα - έργου - θεατή.

Η Κωμωδία χωρίς τίτλο, απόηχος των ταραγμένων χρόνων 1935-36, κινείται σ' ένα κλίμα ανησυχητικό κι απειλητικό, κι έχει σαν θέμα της την τέχνη, το θέατρο και την επανάσταση.

Η έκδοση συνοδεύεται από εισαγωγή του R. M. Nadal και 12 σχέδια του Λόρκα.

Απόσπασμα

ΤΑΧΥΔΑΚΤΥΛΟΥΡΓΟΣ : Αν προχωρήσεις ένα σκαλοπάτι ακόμη, ο άνθρωπος θα σου φανεί ένα χορταράκι.
ΘΙΑΣΑΡΧΗΣ : Όχι ένα χορταράκι, αλλά, ναι, ένας θαλασσοπόρος.
ΤΑΧΥΔΑΚΤΥΛΟΥΡΓΟΣ : Εγώ μπορώ να μετατρέψω ένα θαλασσοπόρο σε μια βελόνα ραψίματος.
ΘΙΑΣΑΡΧΗΣ : Αυτό ακριβώς γίνεται στο θέατρο. Γι' αυτό εγώ τόλμησα να πραγματοποιήσω ένα δυσκολώτατο ποιητικό παιχνίδι, περιμένοντας ότι ο έρωτας θα το διέκοπτε με σφοδρότητα και ότι θα έδινε μορφή στα κοστούμια.
ΤΑΧΥΔΑΚΤΥΛΟΥΡΓΟΣ : Όταν λέτε έρωτας εγώ τρομάζω.
ΘΙΑΣΑΡΧΗΣ : Τρομάζετε ; Από τί;
ΤΑΧΥΔΑΚΤΥΛΟΥΡΓΟΣ : Βλέπω ένα τοπίο από άμμο να καθρεφτίζεται σ' ένα θολό καθρέφτη.
ΘΙΑΣΑΡΧΗΣ : Και τί άλλο ;
ΤΑΧΥΔΑΚΤΥΛΟΥΡΓΟΣ : Ότι ποτέ δεν τελειώνει το ξημέρωμα.

 

Η ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ 

Εγκαίνια: 19 Μαρτίου 2015, ώρα 20.00
Διάρκεια έκθεσης: 20 Μαρτίου – 10 Μαϊου 2015

Ο ΚΟΣΜΑΣ ΞΕΝΑΚΗΣ, ένας από τους σπουδαιότερους πρωτοπόρους της μεταπολεμικής τέχνης στην Ελλάδα, ασχολήθηκε με τη ζωγραφική, τη γλυπτική, την αρχιτεκτονική και την πολεοδομία. Συνδυάζοντας τη ζωγραφική και τη γλυπτική με το θέατρο και το χορό, δημιούργησε πρωτοπόρες παραστάσεις που ονόμασε Πολύτεχνα. Παράλληλα, υπήρξε λάτρης της λαϊκής δημιουργίας και συλλέκτης χρηστικών αντικειμένων, κεραμικών και αγροτικών εργαλείων.

Η έκθεση αποτελεί την πρώτη ουσιαστική προσπάθεια να εκτεθεί συγκροτημένα το έργο του, αναδεικνύοντας την πολυσχιδή προσωπικότητά του, το μεγάλο του εσωτερικό πλούτο, καθώς και την πρωταγωνιστική συμβολή του στην ανανέωση του εικαστικού έργου στην Ελλάδα.

Επιμέλεια, σχεδιασμός έκθεσης: Γιώργος Χατζημιχάλης
Βοηθός επιμελητή: Δημήτρης Ξενάκης
Τεκμηρίωση, επιστημονική έρευνα: Σπύρος Μοσχονάς

Περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση των έργων του ΚΟΣΜΑ ΞΕΝΑΚΗ στο Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138), μπορείτε να βρείτε στον σύνδεσμο: https://www.facebook.com/events/1613380245542750/